柳永是哪代，历史上的柳永是怎么死的柳永纪念馆在哪

历史上的柳永是怎么死的柳永纪念馆在哪

柳永大约是贫困病老死的；《柳永纪念馆》在武夷山风景名胜区武夷宫古街中段。

为更多了解柳永生平，下面转载有山东师范大学中文系的作者胡鹏的《浪子词人的暮年悲歌——柳永晚年生活与创作浅说》供参阅

柳永（约984-1053），福建武夷山人。柳永本来出身书香门第、官宦世家，自幼聪敏，长于乐章，善为歌辞，但科场运不佳。

十八岁时，柳永进京赶考路过杭州，流连此间歌唱买笑生活。第二年，柳永作了一首《望海潮》，描写杭州胜景，广为传诵，名噪一时，连金朝皇帝都对杭州起了贼心。（此词留待日后）

二十到二十三岁时，柳永离开杭州，到了苏州，然后又跑到扬州，其间佳作不断，歌伎舞女争相结交，过了一段极为放浪的生活。

二十五岁时，柳永第一次参加科考，踌躇满志。谁料真宗皇帝在考试前特意召见他，对他严加斥责，批评柳永流连歌坊、词作浮靡，于是落榜。

心高气傲的柳永愤慨之下写了一首《鹤冲天》，大发牢骚，中有“忍把浮名，换了浅斟低唱”之句，结果惹得皇帝更加不满。虽然如此，柳永还是没有放弃科考，毕竟在那个年代你不参加科举还真能上天吗？

三十一岁、三十四岁和四十岁时，柳永又参加了三次科考，全都铩羽而归。虽然屡次落榜，但是柳永的名气却越来越大，干脆以填词为生，成为宋代第一位专业词人。

在柳永之前，词大多是文人士大夫之间的游戏之作，无非是伤春悲秋、筵席应酬，到了柳永，词风为之大变，开始描写下层人物、男女恋情，关注社会现实，并大量创造长调，成为一代宗师。

这首《少年游》即是柳永的一段内心真实写照，科场失意，生活窘迫，还和情人闹分手，词中悲苦之意溢于言表。

纵观柳永一生，早年流连花丛，中年浪迹江湖，到了五十岁时，终于得中进士，开始担任县令等小官，颇为清廉干练，晚年依然穷困潦倒。

浪子词人的暮年悲歌——柳永晚年生活与创作浅说——胡鹏

柳永，当之无愧地成为我国词史上第一个划时代的大词人。后世对这位大词客固然褒贬不一，但有一点是毋庸置疑的：他对宋词内容的拓展、雅俗共赏风格的建立以及慢词体制的创立等方面做出了极其重大的贡献。夕阳无限好，只因近黄昏。本文想通过对柳永晚年生活与词作的关照，进一步揭示这位伟大词人或隐藏或显露在外的思想与贡献。

综观柳永的一生，有太多的无奈。少年离家赴京，为歌妓作词，腆颜求晏殊，改名字，当官后对自己的约束和检点，都有不得不为的成分在内。他又有李太白的才气，却少他的豪气；他也有杜工部的忠君爱国思想，却不能像诗圣那样始终秉持一颗儒者谨慎之心。他忘不了那些落魄时给他蕴藉的歌姬舞女们，他丢不了自己不羁的性格。我们看到的，是一个封建社会中才华横溢的知识分子，在深痛的无奈中沉浮；一个超越自己时代的伟大人道主义分子对社会的无奈。

请先看他晚年的一首词作：

戚氏

晚秋天。一霎微雨洒庭轩。槛菊萧疏，井梧零乱惹残烟。凄然。望江关。飞云黯淡夕阳间。

当时宋玉悲感，向此临水与登山。远道迢递，行人凄楚，倦听陇水潺湲。正蝉吟败叶，蛩响衰草，相应喧喧。

孤馆度日如年。风露渐变，悄悄至更阑。长天净，绛河清浅，皓月婵娟。思绵绵。

夜永对景，那堪屈指，暗想从前。未名未禄，绮陌红楼，往往经岁迁延。

帝里风光好，当年少日，暮宴朝欢。况有狂朋怪侣，遇当歌、对酒竞留连。别来迅景如梭，旧游似梦，烟水程何限。念利名、憔悴长萦绊。

追往事、空惨愁颜。漏箭移、稍觉轻寒。渐鸣咽、画角数声残。对闲窗畔，停灯向晓，抱影无眠。

这首《戚氏》调是柳永首先创立的长调慢词，全词二百一十二字，是长调中最长的体制之一，也是他晚年的作品之一。通篇音律谐协，句法活泼，平仄韵位错落有致。上片写夕阳西下，中片描入夜时分，下片着重记述从深夜到拂晓的情景。都围侥一个独宿逆旅的行人，写他在这三段时间内的所见、所思和所感。

词先从近景写起：秋雨梧桐，西风寒菊，点缀着荒寂的驿馆。“萧疏”见得花之凋残。“零落”说明花正黄落。“惹残烟”，一字一层。“烟”而曰“残”，见出梧菊凋零、无复烟笼霭密的生气。“残”而曰“惹”，则见出其勉为弄姿摇曳枝头的眷恋之情，益发令人怜惜。传神就在一个“惹”字。“凄然”以下写远景。“夕阳闲”的“闲”字下得好，对比强烈，是移情的手法。“倦听”以下，转写所闻：一个“应”字更把蝉鸣、蛩响彼此呼应的秋声写活了。这里，“蝉鸣”与“蛩响”彼此相应，实际上与作者内心的凄凉之感相共鸣，这是一种融情于景的手法。

中片从日斜到日暮，再至更阑，风清露冷，天气渐变，人声悄然，至此深入一层，刻画此地此时的心理状态。月明夜静，一身孤旅，清宵独坐，怎能不勾起抑郁的情思来呢？“长空净，绛河清浅，皓月蝉娟”，但见长空云净，银河清浅，明月光辉，怎不让人“思绵绵”呢？“夜永对景那堪”，六字为句，“屈指”以下转入忆旧，纯乎写情。以虚衬实，放笔直书，情真意厚、流转自如。

狂放不羁的少年生活，具体地补足了“暗想”的内容。仍用虚笔，与上片密衔细接。“别来迅景如梭”一句转写实景。词笔虚实相间，腾挪有致。以向日的欢娱，衬出如今的落寞，烟村水驿，无限凄凉。经过一番铺垫与蓄势，然后引出了“念利名憔悴长萦绊”一句。为什么要抛亲别友，孤旅天涯，受这份煎熬呢？不正是被区区的名利所羁绊么？往事萦回，使他数遍更筹，听残画角，终夕难眠。结拍“停灯向晓，抱影无眠”为一篇词眼，写尽了伶仃孤处的滋味，传神地勾画出一个独倚虚窗、形影相伴的天涯倦客形象。

这首词将羁旅情愁打并入身世之感，写得淋漓尽至，入木三分，是柳永的名作之一。同时代的王灼在其所著的《碧鸡漫志》中转引过“《离骚》寂寞千年后，《戚氏》凄凉一曲终”的赞语。拿《戚氏》和《离骚》相比，说明它声情并茂、凄怨感人，堪称一曲空前旷世的凄凉之歌。

柳永二十岁成亲，婚后夫妻感情甚佳，柳永在外飘泊期间，曾有追忆和思念爱妻的词。他们生有一子，后来妻子病逝，柳永回家奔丧时发现使女张端娣的容貌酷似爱妻，遂与她结为师生关系。张端娣一直期待与柳永续弦，但柳鉴于愧欠爱妻太多，决心不让其妻的使女重蹈覆辙。柳永在晓峰盐场任职时结识了何花，她对柳永情有独钟，柳鉴于其爷爷何老汉为保护自己而被杀害，于是发誓作他老人家的儿子，因而面对何花的痴情，柳永始终不越雷池半步，以义父的身份将何花许配给名将狄青。这两位纯洁美丽的姑娘，在柳永的调教下，成为知书达理的人才。这也体现了柳永男子汉的风范和品质。同时，柳永又是一个“泛爱”主义者，他称“调笑师师最惯”、“香香与我脾和”、“安安于我情多”。他同时被三位女子所钟情，师师的清纯，香香的深沉和安安的痴情，都给他身心带来极大的愉悦，成为柳永创作新词的一大源泉，从而词作不断，佳篇迭出。同时，柳词又是“三朵名花”精神上必备的生活需要。柳永视她们为红颜知已，又把她们当作新词创作和实验的园地。他们之间便有了精神和物质、肉体和心灵的碰撞火花，有了风流才子与绝代佳人的匹配，成为那个时代男女情爱理想的伊甸园。她们在与柳永的交往中，既有“三姐妹”同爱一个人，共享幸福和共负责任的豁达，又难免产生“醋意”，使她们之间的关系变得微妙而有趣。柳永的晚年，除了再娶妻子娟娟外，还念念不忘“三朵名花”，香香和安安都早他而逝，他把风烛残年的师师接到家中一同生活，并参与修订他的《乐章集》。师师去世后，他决定携妻子返回故乡武夷山﹝柳永是崇安（即今福建武夷山市）人﹞。途中客死他乡，结局甚是悲凄。柳永虽然官居七品，但不论担任“团练使推官”、“余杭县令”、“晓峰盐场盐监官”还是“华阴县令”等职，都能力所能及地为当地做出一定贡献，取得一定政绩，口碑极佳。在为范仲淹当谋士时，为变革和守卫边疆、抵御西夏入侵等做出了积极的贡献，使“庆历新政”在局部地区得以有效地推行。以吕夷简为首的集团，搬弄是非，挑拨离间，以莫须有的“闹朋党”罪名，把范仲淹、章得象、晏殊等一批人打倒。柳永的处境也处在危难之中。“庆历新政”虽然以失败告终，但它对推动历史，为后来的王安石变法，提供了宝贵的经验。柳永从政后，政绩突出，但难以得到升迁重用。其主要原因：一是吕夷简等人的压制；二是章得象与柳永同是建州老乡，回避“朋党”之嫌，使柳永“久困选调”正常返京之事遇到了困难。柳永告老退休时，朝廷给他正六品“屯田员外郎”待遇。到了南宋，柳永被推为“有宋三百年四名宦之一”。尽管有些夸张过誉之嫌，但就其知名度与文学成就和个人魅力而言，却是当之无愧的。

柳永凭借一身才气，又半生不遇，难进宦门，遂恣意所为，尽情放浪多年，弄得身心俱伤，最终死在名妓赵香香家。他既无家室，也无财产，死后无人过问。谢玉英、陈师师一班名妓念他的才学和情痴，商量后凑一笔钱为他安葬。谢玉英曾与他拟为夫妻，为他戴重孝，众妓都为他戴孝守丧。出殡之时，东京（今河南开封）满城妓女几乎都来了，半城缟素，一片哀声。这便是“群妓合金葬柳七”的佳话。

一般人都以为柳永仅仅是个浪子词人，为官是在垂暮的晚年，难有“政绩”；也以为他的创作局限于“不是相思，便是离别，不是绮语，便是醉歌”，写的是自己的一些“小个性”；就连方志史书也多半把他归入文苑传，却不知道他另一面也是注意民生疾苦的名宦和能写人生抱负与家国之死的另类的儒者。首先，在张津《乾道四明图经》卷七里，就记晓峰盐场在县西十二里，柳永曾为晓峰场盐官，并有《留客住》词石刻在官舍中（《留客住》词今存《乐章集》中，其中有“遥山万叠云散，涨海千里，潮平波浩渺”语，写的正是海滨景象。），后来罗濬《宝庆四明志》卷二十也有这样的记载。祝穆《方舆胜览》卷七，也记“名宦柳耆卿，尝监定海晓峰盐场，有题咏。”但他所谓题咏，并没有记下来。所幸元冯福京《大德昌国州图志》卷六，曾经记载名宦柳永监晓峰盐场一事，并把柳永所作的一首《鬻海歌》也全记下来：

鬻海之民何所营？妇无蚕织夫无耕。衣食之原太寥落，牢盆鬻就汝轮征。年年春夏潮盈浦，潮退刮泥成岛屿。风干日曝盐味加，如灌潮波溜成。浓盐淡未得闲，采樵深入无穷山。豹踪虎迹不敢避，朝阳出去夕阳还。船载肩擎未皇歇，投入巨灶炎炎。晨烧暮烁堆集高，才得波涛变成雪。自从潴至飞霜，无非假贷充侯粮。秤入官中得微直，一缗往往十缗偿。周而复始无休息，官租未了私租逼，驱妻逐子课工程，虽作人形俱菜色。鬻海之民何苦辛!安得母富子不贫？本朝一物不失所，愿广皇仁到海滨。甲兵净洗征轮辍，君有余财罢盐铁，太平相业何唯盐，化作夏商周时节。

诗中具体地叙述了海滨劳动人民制盐的过程和他们辛苦艰难的实情，充分表现了人道主义精神。另外，诗中也揭露了当时地主、官僚和奸商对人民进行残酷的剥削，这确实是一篇很宝贵的文章，足以与白居易的《新乐府》媲美，《宋元方志》把他列入名宦一类不是没有根据的。可惜宋人笔记中，既未提到柳永名宦的事迹，更没有记载他这一类富于人民性的诗歌（其实，《宋史》中并未为柳永立传）。清朱绪曾《昌国典咏》卷五，极称这篇《鬻海歌》“洞悉民疾，实仁人之言”，并有诗说：“积雪飞霜韵事添，晓风残月画图兼。耆卿才调关民隐，莫认红腔昔昔盐”。也认为他是名宦。

柳永最终官至屯田员外郎，结合柳永自己所作的词来看，例如《长相思》说：“又岂知名宦拘检，年来减尽风情。”《定风波》说：“奈泛泛旅迹，厌厌病绪，迩来谙尽宦游滋味。”《思归乐》说：“晚岁光阴能几许？这巧宦不须多取。”都可看出他对宦途的厌倦。实际在当时的封建社会，又哪能容许一个名宦久于其位呢？因此，他抒写了很多“游宦成羁旅”（《安公子》）的词，引起我们无限的同情。后人对此多有记述：

“永为举子时，多游狭邪，善为歌辞，教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世。”（叶梦得《避暑录话》下）

“耆卿居京华，暇日遍游妓馆。所至妓者爱其有词名，能移宫换羽，一经品题，声价十倍，妓者多以金物资之。”（金盈之《醉翁谈录》丙集卷二）

妓女和柳永的关系是相当亲密融洽的，他们组成了一个以浪子柳永为中心，一大堆风尘歌妓为羽翼的才子佳人集团，柳永曾自豪地说“自古及今，佳人才子，少得当年双美。”两百年后引柳永为同调的关汉卿的两句曲词“我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头”也可视为柳本的写照。而柳永所作的《传花枝》在自负风流方面并不亚于关汉卿的《一枝花套·不伏老》。词曰：

平生自负，风流才调。口儿里，道知张陈赵。唱新词，改难令，总知颠倒。解刷扮，能（口兵）嗽，表里都峭。每遇着、饮席歌筵，人人尽道。可惜许老了。阎罗大伯曾教来，道人生，但不须烦恼。遇良辰，当美景，追欢买笑。剩沽取百十年，只恁厮好。若限满，鬼使来追，待情个、掩通著到。

可见，他与妓女的关系十分亲密，他对自己的这种风月生活也颇为自得，这在词里表现得也相当大胆、直露、毫不虚伪，毫不做作，公开宣称“偎红倚翠，风流事，平生畅”（《鹤冲天》），公开鄙视“名缰利锁，虚费光阴”（《夏云峰》），颇有些反传统道德的意味，令一般酸腐文人为之乍舌侧目。在和妓女的交往中，不排除玩弄狎邪的成份，但更多的是彼此的友情与互相的慰藉，是歌妓们对他的偏爱与他对歌妓们体贴。妓女的出现无疑是一种社会病态，但柳永与歌妓们却在这种病态现象中保持了一种和谐融洽的关系。据宋人曾敏行《独醒杂志》卷因及杨湜《古今词话》记载，柳永“沦落贫窘，终老无子，掩骸僧舍，京西妓者鸠钱葬于枣阳县花山。”“每遇清明，多载酒肴，饮于耆卿墓侧，谓之吊柳会。”此足以证明歌妓与柳永之间确实存在深厚的感情。

在描写情场生活时充满了功名事业与狂荡风流的矛盾，这种矛盾在年轻时与老年表现出较大的差异。青年时，柳永虽也热衷功名，但更看重风情，当二者发生矛盾时，他一方面对功名难就充满牢骚，一方面又能以加倍的恣狂作为排遣。著名的《鹤冲天》就是这种矛盾心情的生动写照：

黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何句。未遂风云便，争不恣荡。何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。烟花苍陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。

据《能改斋漫录》卷十六载，仁宗皇帝读到此词后十分不满。“及（下次）临轩放榜，特落之，曰：'且去浅斟低唱，何要浮名！’”自此，柳永索性自称“奉旨填词柳三变”。

但柳永终是一个封建文人，终难彻底摆脱传统思想，那种“定然魁甲登高第”的思想始终没有断绝，最后在将近五十罗时，终于在更名后考中进士，步入仕途。经过不断的宦游漂泊，生活坎坷，柳永的社会人生之感逐渐深沉，玩世狂荡之心逐渐收敛。特别是按宋制，士子及未火朝籍者可出入民间妓院，一为朝廷命官就失去了这种自由。因此晚年的柳永不得不改变青年时的狂荡，而对一直心向往之的风月生活持一种留恋而又无力挽回的态度，不断唱出浪子暮年无可奈何的人生悲哀与情场失落。如《戚氏》云：

屈指暗想从前，未名未禄，绮陌红楼，往往经岁迁延。

帝里风光好，当年少日，暮宴朝欢。

念名利，憔粹常萦绊，追往事，空惨愁颜。

又如《迷神引》下阕曰：

旧赏轻抛，到此成游宦。觉客程劳，年光晚。异乡风物，忍萧索，当愁眼。帝城赊，秦楼阻，旅魂乱。芳草连空阔，残照满。佳人无消息，断云远。

如果说他人写人生漂泊多与官场失意相结合，柳永则带与情场失意相结合;他人在“帝城赊”时常感慨“长安不见使人愁”时，柳永则常感慨“秦楼阻”，他人在抒发文人雅调的时候，柳永则常常拖着一条世俗的尾巴。

纵观上述所分析的几个特点，我们可以得出这样一个结论；柳永总是以世俗的角度写自己与歌妓之间那份实在的、具体的、真切的感情，这就决定了他的风格必然是俗的。

柳永的一生有对官宦生活的不懈追求。第一次赴京赶考，落榜了。第二次又落榜。按说，补习补习，完全可以东山再起。可不服输的柳永就是沉不住气，第二次落榜后，由着性子写了首牢骚极盛而不知天高地厚的《鹤冲天》。发牢骚的柳永只图一时痛快，压根没有想到就是那首《鹤冲天》铸就了他一生的辛酸。没有几天，柳永的《鹤冲天》就到了宋仁宗手中。仁宗反复看着，吟着，越读越不是滋味，越读越恼火。特别是那“忍把浮名。换了浅斟低唱。”真是刺到了宋仁宗的痛点上。三年后，柳永又一次参加考试，好不容易过了几关，只等皇帝朱笔圈点放榜。谁知，当仁宗皇帝在名册薄上看到“柳永”二字时，龙颜大怒，恶恨恨抹去了柳永的名字，在旁批到：“且去浅斟低唱，何要浮名？”还有一种说法是柳永的《醉蓬莱》事件激怒了当朝者。柳永后来写《醉蓬莱》“遂忤旨”，求助晏殊，又被这位宰相大人讽嘲他写过“镇相随，莫抛躲，针线闲拈伴伊坐”之类的俗俚之词而拒绝。为了摆脱困境谋求升迁，柳永竟将名字从柳三变改为柳永。最终，柳永也不过官至屯田员外郎，六品小官而已。

从潇洒狂放的“白衣卿相”到六品屯田员外郎，这变化实在不小。让人难以承受，对胸怀奇才的柳永来说，也不是他“最初的梦想”了。现实与理想的巨大反差，年少轻狂的放荡与老年失落的凄凉形成的鲜明对比。这些都是几乎能让一个人崩溃的事情，柳永承受了下来。这便是我对柳永最深刻和最感动的地方。柳永晚年穷困潦倒，死时一贫如洗，是他的歌妓姐妹们集资营葬。死后亦无亲族祭奠，每年清明节，歌妓都相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”。

柳永何以能做到如此？正由于摒弃了先前把歌妓当“尤物”的观念，而把她们当做真正的朋友，歌妓们才乐于和他唱和。同样，歌妓们也对柳永怀着深厚的友谊，把他当做朋友，给他寄来书简。柳永把这位歌妓特意寄来的诗简藏于怀中，时时拿出来拜读，可见他所欣赏的已不仅仅是她们的体态和容貌，更多的是她们的才华和品格。如同众多歌妓所看重的，也并不是柳永的金钱（实际上柳永后来一直靠给歌妓们写词为生，相当的潦倒），而是他的才华：

且恁相偎倚。未消得，怜我多才多艺。（《玉女摇仙佩》）

当日相逢，便有怜才深意。（《殢人娇》）

被举措、艺足才高，在处别得艳姬留。（《如鱼水》）

正是在这种平等、相互爱慕的基础上，柳永第一次提出了“才子佳人”的爱情模式：

结前期。美人才子，合是相知。（《玉蝴蝶》）

自古及今，佳人才子，少得当年双美。（《玉女摇仙佩》）

在那个时代，这无疑具有振聋发聩的意义。这种爱情，摒弃了世俗的政治和经济利益的考虑，排除了“门当户对”的陈旧观念，因而具有反封建的积极意义。至于这种爱情最后能否以婚姻为归宿，那是次要的，因为它的根本价值在于实现了平等和互爱。虽然柳永所提倡的是一种泛爱式的互爱，虽然他并不能为爱一个女人而终生不渝。在柳词中出现名字的歌妓就有许多：“但愿我，虫虫心下，把人看待”“秀香家住桃花径，算神仙，才堪并”，等等。柳永的爱情经历是异常复杂的，如他自己所写：“洞房记得初遇，便只合、长相聚。何期小会幽欢，变作离情别绪。”柳永虽然泛爱，却都是真心相爱。正因为是以平等和互爱为前提的，所以这种爱情常常达到一种异常强烈持久的程度：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”在柳永的歌妓词里，与他感情最深的是虫娘：

小楼深巷狂游遍，罗绮成丛。就中堪人属意，最是虫虫。有画难描雅态，无花可比芳容。几回饮散良宵永，鸳衾暖、凤枕香浓。算得人间天上，惟有两心同。近来云雨忽西东。诮恼损情悰。纵然偷期暗会，长是匆匆。争似和鸣偕老，免教敛翠啼红。眼前时、暂疏欢宴，盟言在、更莫忡忡。待作真个宅院，方信有初终。（《集贤宾》）

我们完全有理由相信，柳永当时的许诺是真诚的。但这违反了封建婚姻制度。在宋代社会，像虫虫这样的贱民歌妓，是根本不可能与宦门子弟柳永结为配偶的。更何况柳永后来考中了进士，踏入了仕途，客观条件不允许他去践行向虫虫许下的诺言。在当时的历史条件下，柳永敢于在作品中表示与贱民歌妓结为配偶的愿望，实属难能可贵。

柳永从女性的角度，细致体会到流落风尘对女性精神的压抑和损害，理解她们“常只恐、容易蕣华偷换，光阴虚度”的郁闷，并发出“天上人间，惟有两心同”、“且相将，共乐平生，未肯轻分连理”的良好愿望。柳永还真正觉察到了歌妓的心愿，为她们表达心声：

她们把结束悲苦生涯的唯一希望寄托在自己所中意的风流少年身上，殊不知大多数时候仅仅只是自己的一厢情愿。她们真挚的感情一次次被捉弄、被亵渎。根源不在于她们感情付出的多少，而在于必须改变这种被侮辱与被损害的命运。柳永的可贵之处就在于他深刻地认识到了这一点。于是他在作品中不止一次的，在晚年进入仕途之后亦丝毫不曾改变地替歌妓们发出自由的呼喊。

与柳永同时代的词人很多，有名的也很多，写歌妓的则更多。但纵观之下，我们就会发现，他们中的绝大多数仍是把歌妓当作生活的一种点缀，是工作之余的消遣。比如当时著名的太平宰相、富贵闲人晏殊。使得他的词中正平和温润秀洁的自然是他词里的歌妓——更确切的说是家妓，以晏殊的地位和财力他是养得起家妓的。北宋的大词人们：张先、晏几道、欧阳修、周邦彦、秦观、苏轼、黄庭坚……他们都曾写歌妓词，但他们更注重的是描写歌妓们的容貌、体态、歌喉，写得极其香艳旖旎。他们固然有激情，但也是带着轻浮的；固然有爱意，但也有不能回避的玩弄；固然也时常相依相偎，但总有身份不同而产生的距离感。他们不能像柳永那样，深入她们的内心世界，把她们放在与自己平等的位置上去观照。在很多士大夫眼里，歌妓只是被人爱怜的玩物。这些士大夫们自然不会深入地思考，歌妓为什么会成为歌妓，更不会深入地去了解歌妓们笑面如花背后的辛酸和歌妓们的内心世界。我们不能说这些士大夫与歌妓之间就没有真正的感情，但是这种感情、相思、怀念确实更多地建立于两性的性爱之上。柳永真正关怀的是她们的身世之悲，真正欣赏的是她们的才华而不是她们的容貌。正是由于柳永对歌妓的平等和同情态度，让他在一生中受到众多歌姬和平民的喜欢与爱戴（凡有井水处，即能歌柳词），甚至在他既死之后（“吊柳会”）。

“一个男人真正需要的只是自然和女人，其余的一切，诸如功名之类，都是奢侈品。”柳永在青年时代（五十岁入宦之前）将风月欢情男女之情与爱视为有限生命的终极慰籍。这一独特的人生价值观，不仅迥异于士大夫们建功立业，追名逐利的传统价值取向，而且使他的歌妓词呈现出不同于流俗的个性风貌。这是那些“雅词”作者难以想象的，也是那些玩赏庸俗的“俚词”作者难以企及的。对于柳永歌妓词所呈现出的对生命意义和价值的体悟，我们必须给与应有的评价，而不能一笔抹杀。对于生命来说，两情相悦才是最本质的情感真实。柳永的歌妓词，并非全是他爱之忧欢的写照，其中相当部分是追求思想人格而不得的苦闷的异化转换。柳永把求仕不得的精神伤害，通过爱情失落的苦恼表现出来。他“忍把浮名，换了浅斟低唱”的强作欢颜，正是怀才不遇时苦闷心情的具体体现；“雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东”，正是他对美转瞬即逝的无奈和喟叹。《乐章集》的一个显著特点，就是始终围绕着男女之恋的悲欢离合展示自己对人生的悲剧性体验。柳永对风月的大肆发挥，是在冷漠的社会中寻求一个充满人情味的角落，是内心涌起的对道貌岸然的传统道德和封建社会的激烈反抗。行动的价值不在于成功与否，而在于行动本身。生命的价值正是在躁动不安的反抗、追求过程中实现的。作为儒家思想的追随者，柳永悲剧性的失败了，但作为自由生命的体现者，他狂放不羁的个性使得他的行动具有了思想解放的启蒙意义。

人生如梦，回首即是百年。

柳永不是一棵三千年不死的胡杨，他也不能在大漠中高歌“大漠孤烟直，长河落日圆”，也不会锦帽貂裘，“为报倾城随太守，西北望，射天狼”。他是一个词客，是一个纯粹的文人，失意的性情中人，一个多愁善感又桀骜不驯的人。历经六十余年的沧桑之后，他还有那份不改的赤子之心，虽然更多了几分不如意，但他没又失去对他人（主要是那些同样深处苦难的歌姬们，当然包括哪些他所“管理”下的百姓）的爱。他就像那棵酒醒后痴痴守在岸边的杨树，斗转星移，几番荣枯，几度落拓，依旧词心不改，静静守着身边的花儿草儿。这个近乎自绝仕途的男人，人生的大半都是在漂泊中度过，在于歌姬的苦笑中度过。他忽而富有、忽而贫贱，忽而声名鹊起、忽而遭人嘲笑，忽而惆怅、忽而高昂。幸运的是，凭借着自己绝世的才华和与生俱来的悲悯之心，他和一群被社会遗弃的才情女子在那个不自由的时代里相遇相知，起舞弄清影，何似在人间？九百五十多年过去了，依然有能歌柳词者，依然有发自内心爱着他的痴心人，还是不少能够回到大宋王朝与他心灵交汇的清客！

他必将是一个千古词家，只要千百年之后我们还用着老祖宗留给我们的汉字，我们身上还有那份远古的情怀。

历史上的柳永是怎么死的 柳永纪念馆在哪

柳永是中国宋词词坛上一颗闪耀的明星，作为婉约派词人的代表，柳永的婉约词清新亮丽，细腻婉转，充满着真挚的感情。柳永约生于公元984年，原名柳三变，因为在家中排行老七，所以又称柳七。

柳永纪念馆中柳永的雕像

柳永一身仕途之路相当坎坷，暮年及第，之后便一直被调来调去，约于公元1053年去世，因为在正史《史记》中没有柳永的个人传记，所以关于柳永的死因，没有详细且确切的记载。现在关于柳永去世原因及埋葬地点的说法都来自宋朝和清朝的文人笔记，而且都是零零散散的记录，加上世人各种言传，要具体且正确地说出柳永的死因和埋葬地难上加难。

关于柳永去世的说法大概有四种，第一种是在《方舆胜览》中记载的，柳永卒于襄阳，死的时候家中没有别的财产，是一群歌妓将柳永埋葬在南门外。每年春日的时候就去给柳永上坟，世人称之为“吊柳七”。后来被形成一种风俗，一直延绵到宋室南渡。

第二种是在《独醒杂志》中记载的柳永晚年到过枣阳，与那里的乐工歌妓相伴，整日填词写词，最后死在兴隆附近，也是歌妓凑钱埋葬了他。

第三种是《避暑录话》中记载的柳永死在途中，王和甫埋葬的柳永，传说北固山下有已经被湮没的柳永的墓。在清代的《桥西杂志》中记载柳永被葬于镇江。

第四种说法是《分甘余话》和《真州绝句》中出现过柳永的墓在征仪仙人掌，但是这个地点无考，而在《隆庆仪真县志·免谈考》和《嘉庆扬州府志·冢墓》中都写下郭柳永埋葬在仪征胥浦，所以这是比较可信的说法。

柳永纪念馆

白衣卿相柳永，字耆卿，祖籍是在河东（今天的山西），后来全家迁居崇安。北宋著名词人，且是婉约派的代表词人。原名为三变，字景庄，然后又改名为永，又因为排行第七，后又被世人称柳七。

武夷山柳永纪念馆

他的作品特别多，流传也是很广泛，对北宋词的发展起很大的作用。为了纪念这位伟大词人，武夷山风景名胜区管委会与武夷山市方志委广泛收集柳永平生的资料，联合建立了柳永纪念馆。纪念馆的名字是由中央组织部常务副部长李锐题写的。

柳永纪念馆建立在武夷山风景区武夷宫古街的中间地段，在一曲溪的北边，一共三层，其建筑风格是仿照宋朝民间的建筑样式，坐南朝北，其中设施丰富，储藏室、茶水间、办公室一应俱全，整体风格很朴素简单，和柳永的词一样有很浓厚的乡土气息。

纪念馆分为东西两厢和后厅，纪念馆正中是毛泽东书写的柳永的词《望海潮》，东厢是关于柳永生平的简介和展示，西厢是柳永作品的展览，纪念馆的后厅是柳词《巫山一段云》和《煮海歌》词意画馆，风景绝佳，游客常在后厅观赏茶道，品茶等，很是惬意。

柳永一生仕途不是很得意，生活也是很贫困，干任何事情也是抱着玩世不恭的样子。他在城市的生活，更是一直生活在灯红酒绿的世界里，和社会底层人员交流甚多，也是知道那些社会底层人员的生活处境，创作了不少歌词天赋。

他是北宋的第一个致力于写词的作家，由于他的生活条件和一生的经历，让他成为了婉约派的代表人物之一。

柳永简介

柳永，北宋词人，婉约派的代表人物。原名三变，字景庄，后更名为柳永。创见出身于官宦世家，年少时学习诗词，立志要考取功名，入朝为官。

柳永

十八岁，柳永离家上京参加礼部的考试，路经杭州之时，为杭州的湖光山色、繁华迤逦所吸引，遂留滞杭州，终日沉迷于莺声笑语之间。十九岁，孙何出任杭州知府，柳永作词《望海潮·东南形胜》前往拜谒，此词一反柳永婉约轻软的风格，以波澜起伏的笔法，浓墨重彩地展现了杭州的繁华美丽。柳永也因这首词而声名大噪。二十四岁，柳永进入汴京。当时的北宋都城十分繁华，商业发达，天子与民同乐，整个京都呈现的是一片安定祥和的景象，柳永为此深深地赞叹，做出了一篇又一篇的凌云辞赋，将汴京长久的太平景象用词曲描绘地淋漓尽致。二十五岁，柳永参加当时的春闱，本是自信满满，认为自己必登榜首，奈何宋真宗因为他诗词太过浮糜为由而使他名落孙山。此时的柳永仍有入朝之心，六年后再次参加闱试，仍失败了。又三年，他第三次落榜。

仕途的坎坷深深地打击了他，少年他一腔热血，志气高昂地进入京都想要有一番作为，然而将至中年，四次落第令他黯然退出京都是，流浪于西北。半百之时，仁宗特开恩科，他才终于进士及第。任职余杭县令之时，他劳心尽力，深得百姓爱戴，被百姓称为“名宦”。

柳永和苏轼哪一个大？

　　你说的大小，是指年龄，还是在文学方面的造诣、成就啊？

　　两者要说年龄

　　柳永，约987年—约1053年

　　苏轼，1037－1101。

　　要说文学造诣：

　　一、柳永是婉约派的代表人物；苏轼是豪放派的代表人物。

　　二、简介：

　　柳永，字耆卿，汉族，崇安（今福建武夷山）人。北宋词人，婉约派最具代表性的人物之一,代表作《雨霖铃》。原名三变，字景庄。后改名永，字耆卿。排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自许。

　　1、柳永 由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，沉溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。作为北宋第一个专心作词的词人，柳永是北宋一大词家，在词史上有重要地位。他扩大了词境，佳作极多，他不仅开拓了词的题材内容，而且写作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。 　　他是景祐进士，官屯田员外郎。为人放荡不羁，终身潦倒。死时靠歌妓 捐钱安葬。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。 　　柳永词作流传极广，有云“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。许多篇章用凄切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真实感人。他是北宋前期最有成就的词家，有《乐章集》。 　　柳永的父亲、叔叔、哥哥三接、三复都是进士，连儿子、侄子都是。柳永本人却仕途坎 坷，景祐元年（1034年），才赐进士出身，是时已是年近半百。词作极佳，流传甚广。其作品仅《乐章集》一卷流传至今。描写羁旅穷愁的，如《雨霖铃》、《八声甘州》，以严肃的态度，唱出不忍的离别，难收的归思，极富感染力。

　　苏轼，北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，号东坡居士。汉族，眉州眉山（今属四川）人。与父苏洵，弟苏辙合称三苏。他在文学艺术方面堪称全才。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为唐宋八大家之一；诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后代很有影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，喜作枯木怪石，论画主张神似。诗文有《东坡七集》等，词有《东坡乐府》。

　　2、苏轼

　　一）文章

　　苏轼的文学观点和欧阳修一脉相承，但更强调文学的独创性、表现力和艺术价值。他的文学思想强调“有为而作”，崇尚自然，摆脱束缚，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。他认为作文应达到“如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于所不可不止。文理自然，姿态横生”（《答谢民师书》）的艺术境界。苏轼散文著述宏富，与韩愈、柳宗元和欧阳修三家并称。文章风格平易流畅，豪放自如。释德洪《跋东坡（左忄（xīn）右允）池录》说：“其文涣然如水之质，漫衍浩荡，则其波亦自然成文。”苏轼与欧阳修并称“欧苏”，是“唐宋八大家”之一。苏轼是继欧阳修之后主持北宋文坛的领袖人物，在当时的作家中间享有巨大的声誉，一时与之交游或接受他的指导者甚多，北宋文学家黄庭坚、秦观、晁补之和张耒都曾得到他的培养、奖掖和荐拔，故称苏门四学士。

　　二）诗词

　　苏轼的诗现存约四千首，其诗内容广阔，风格多样，而以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻 苏轼彩像

　　，具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路。燮星期《原诗》说：“苏轼之诗，其境界皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端。”赵翼《瓯北诗话》说：“以文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观。……尤其不可及者，天生健笔一枝，爽如哀梨，快为并剪，有必达之隐，无难显之情，此所以继李、杜后为一大家也，而其不如李、杜处亦在此。”其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。少数诗篇也能反映民间疾苦，指责统治者的奢侈骄纵。词开豪放一派，对后代很有影响。《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·丙辰中秋》传诵甚广。诗文有《东坡七集》等。 　　苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。苏轼在我国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。刘辰翁在《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。”

　　三）苏轼词风

　　可分三类： 　　一、豪放风格 　　　这是苏轼刻意追求的理想风格。他以充沛、激昂甚至略带悲凉的感情融入词中，写人状 明末陈洪绶绘《东坡图》

　　物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜； 　　二、旷达风格 　　　这是最能代表苏轼思想和性格特点的词风，表达了诗人希望隐居、避开乱世、期待和平的愿望。 　　三、婉约风格 　　　苏轼婉约词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例，这些词感情纯正深婉，格调健康高远，也是对传统婉约词的一种继承和发展。

　　四）书法

　　苏轼还擅长行、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。他曾遍学晋、唐、五代 元代赵孟頫绘《苏轼小像》

　　名家，得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式，而自成一家 ，自创新意。 用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣.。 自云：“我书造意本无法”；又云：“自出新意，不践古人。” 黄庭坚说他：“早年用笔精到，不及老大渐近自然”；又云：“到黄州后掣笔极有力。”晚年又挟有海外风涛之势，加之学问、胸襟、识见处处过人，而一生又屡经坎坷，其书法风格丰腴跌宕，天真浩瀚，观其书法即可想象其为人。人书并尊，在当时其弟兄子侄子由、迈、过，友人王定国、赵令畤均向他学习；其后历史名人如李纲、韩世忠、陆游，以及的吴宽，清代的张之洞，亦均向他学习，可见影响之大。黄庭坚在《山谷集》里说：“本朝善书者，自当推(苏)为第一。”

参考资料： 参考百度

请问柳永的代表作有哪些

诗歌：

《煮海歌》、《题中峰寺》、《赠内臣孙可久》

词：

《雨霖铃·寒蝉凄切》、《蝶恋花·伫倚危楼风细细》、《少年游·长安古道马迟迟》、《望海潮·东南形胜》、《甘草子·秋暮》、《定风波·自春来》、《鹤冲天·黄金榜上》、《戚氏·晚秋天》、《玉蝴蝶·望处雨收云断》、《黄莺儿·园林晴昼春谁主》、《雪梅香·景萧索》、《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》、《定风波·伫立长堤》、《鹧鸪天·吹破残烟入夜风》、《引驾行·红尘紫陌》、《玉女摇仙佩·佳人》、《彩云归·蘅皋向晚舣轻航》、《古倾杯·冻水消痕》、《凤栖梧·蜀锦地衣丝步障》、《忆帝京·薄衾小枕天气》、《女冠子·断云残雨》、《莲令采·月华收》、《二郎神·炎光谢》、《鹤冲天·闲窗漏永》

柳永因哪首词得罪了皇帝

《醉蓬莱·渐亭皋叶下》。

庆历三年（1043年），调任泗州判官。时柳永已为地方官三任九年，且皆有政绩，按宋制理应磨勘改官，竟未成行，柳永“久困选调”，遂有“游宦成羁旅”之叹。

秋，柳永进献新词《醉蓬莱·渐亭皋叶下》，因有“太液波翻”等语，不合圣意，改官投诉无果而终。

全文：

渐亭皋叶下，陇首云飞，素秋新霁。华阙中天，锁葱葱佳气。嫩菊黄深，拒霜红浅，近宝阶香砌。玉宇无尘，金茎有露，碧天如水。

正值升平，万几多暇，夜色澄鲜，漏声迢递。南极星中，有老人呈瑞。此际宸游，凤辇何处，度管弦清脆。太液波翻，披香帘卷，月明风细。

翻译：

树叶慢慢落在岸边之上，白云悠悠飘在高山之巅，秋雨之后天气初晴。华美的宫殿耸入高空，锁住象征吉祥兴隆的旺盛美好的云气。

台阶旁边，新开的菊花深黄耀眼，盛开的芙蓉浅红醉人。华丽的殿宇洁净无尘，铜仙人承露盘里盛满了延年的甘露，碧蓝的天空明净如水。

正值太平盛世，皇帝日常处理纷繁的政务后有了更多闲暇，夜色清新，铜壶滴漏之声遥远婉转。南极星里有位老人正呈现治平、寿昌之祥瑞。

这时候皇帝的车驾在何处呢？也许就在那清晰悦耳的管弦乐声中吧。明月微风中，汴京禁苑池沼波光鳞鳞，宫殿吹卷起了门帘。

扩展资料：

《醉蓬莱·渐亭皋叶下》的上片极写皇宫中秋景，为太平盛世、皇帝出游铺下华美祥和的背景，首韵三句写自然秋光，叶落云飞，天高地阔，淡远而明快。

前两句化用了柳恽《捣衣诗》诗句“亭皋木叶下，陇首秋云飞”。次韵二句概写宫廷气象，宫殿耸立佳气缭绕，高贵而吉祥。

第三韵三句细写言中花卉，深黄浅红，香气氤氲，静植于殿宇阶下，美艳而芬芳。末韵三句以“玉宇”、“仙露”、“碧天”将天意与人事结合，安和而祥瑞。

下片颂皇帝出游。首韵四句先点明“升平”时代，再点明皇帝之日理万机，这是侧面歌颂皇帝的政绩，并以“澄鲜”的“夜色”、“迢递”的“漏声”烘托和平安谧的气氛。

次韵二句以祥瑞的天象兆示天下的安康。有了这两韵的铺垫，第三韵三句才出现了皇帝的“凤辇”，伴以“清脆”悦耳的“管弦”声，以车驾和音乐侧写帝王的华贵雍容，至高无上。

末韵三句以宫廷中“波翻”、“帘卷”、“月明风细”的适意景况收束此次“宸游”，又暗喻了天下的和平安泰。

参考资料来源：百度百科——柳永

参考资料来源：百度百科——醉蓬莱·渐亭皋叶下

他人对柳永的评价有哪些？

夏敬观：耆卿多平铺直叙，清真特变其法，回环往复，一唱三叹，故慢词始盛于耆卿，大成于清真。

吴熊和：在北宋重声乐的时代气氛中，光靠歌词是难以传之遐迩、雅俗共赏的。（柳永词）是得力于新声，即大量新兴曲调的。

郑文焯：（柳永词）高浑处不减清真，长调尤能以沉雄之魄，清劲之气，写奇丽之情，做挥绰之声。

扩展资料：

柳词在词调的创用、章法的铺叙、景物的描写、意象的组合和题材的开拓上都给苏轼以启示，故苏轼作词，一方面力求在“柳七郎风味”之外自成一家；

另一方面，又充分吸取了柳词的表现方法和革新精神，从而开创出词的一代新风。黄庭坚和秦观的俗词与柳词更是一脉相承，秦观的雅词长调，其铺叙点染之法，也是从柳词变化而出；周邦彦慢词的章法结构，同样是从柳词脱胎。

参考资料：百度百科-柳永

安意如写柳永的文章是哪篇

　　为你奉上一篇长篇博文，就是安意如的原文，请你参考：

　　衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴

　　安意如

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮蔼沉沉楚天阔。

　　多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。

　　——柳永《雨霖铃》

　　都是浪子吧，古龙和柳永，却是我喜欢的那种男人。还是很久以前了，有人说古龙的不是。顾不得牙还没磨好，爪子还没削尖呢，立马跳出来和人掐。是看金庸小说起家的人，最后却败倒在这个五段身材头大如斗好色贪杯的男人手里。

　　也因为那些个浪人风月，秦楼楚馆，那些侠客浪子们醒来常吟的一句，杨柳岸，晓风残月。为这一句，梦里的江湖，天涯羁客的漂泊感，无可救药的堕入柳词。

　　一弹剑，晓行夜宿。一句“念去去，千里烟波，暮蔼沉沉楚天阔。”读得完的，品不尽的潇潇落意在里面。古龙好用宋词，犹好用柳永词，酒醒阑珊，红颜薄缘，由浪子而识浪子。命中注定。

　　那些侠客浪子们醒来常吟的一句，杨柳岸，晓风残月。为这一句，梦里的江湖，天涯羁客的漂泊感，无可救药的堕入柳词。

　　柳永是一个很难定断的男人，确有才，才情上达天阕，下至黎民。所做曲词风传天下，号称“杨柳岸边，凡有井水饭处，即能歌柳词。”那是个没有电话，没有e-mail，没有电视报纸，没有媒体炒作的年代，一句好词的流行，从此处到彼处，必定口耳相传。一个人的红，要经过经年累月的积累。应有貌，混迹于红香绿玉之间，深获女心，这柳郎不是潘安宋玉，起码也不会长的有碍观瞻吧。

　　他的红，连东坡也戏语，南宋俞文豹在《吹剑续录》中记载，东坡在玉堂，有幕士善讴，因问：“我词比柳词何如？”对曰：“柳朗中词，只好十七、八女孩儿，执红牙拍板，唱‘杨柳岸，晓风残月’；学士词须关西大汉，唱‘大江东去’。”公为之绝倒。

　　能令才大如海的苏轼羡慕，柳永之才可见一斑。可惜，获天下女心，亦有才名，却获不了君心。宋仁宗一句“汝自去浅斟低唱，要功名何用”。御笔四字“且去填词”，断送了他的三十功名，从此后八千里路云和月，不是天涯羁旅，就是勾栏瓦肆，从心底与那庙堂决裂了。

　　他也不是没有做过当官的梦，祖父柳崇以儒学名世，父亲柳宣先任南唐监察御史，入宋后为沂州费县令，后为国子博士，官终工部侍郎，两位哥哥柳三复、柳三接也都进士及第。所以仍是清嘉的世族子弟，骨子里有清气仙骨，怎么能像七仙女堕凡尘一样，一下子就抽去那根仙骨，堕落人间呢？

　　他初名柳三变，因为得罪仁宗，后来改名柳永，参加科举考试，也曾为仕途不顺挣扎折腾过，也曾想过走偏门。据传那首《望海潮》就是为求见孙何而作。柳永与孙何为布衣交，孙官居两浙转运史，驻节杭州，门禁甚严。柳永功名失意，流浪江湖，欲见孙何而无由，乃作《望海潮》词，乞相熟的歌妓在宴会上献唱以达孙何，以柳七之才相求，歌妓当然应允。孙何即日迎柳永饮宴

　　东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。

　　重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

　　那妓人轻舒云板，慢展歌喉，唱的是杭城民康物阜，胜景如画，词是绝妙好词，据罗大经《鹤林玉露》载，此词流传，金主完颜亮闻歌，“欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起投鞭渡江之志。原来金兵南侵，却是由柳永的词而起，若是真的，柳永当是第一个因词改变时事的词人了，也不枉他自封“白衣卿相”。这是引出来的遐想。做不得准的。

　　我只是不知，当时他在旁听到“千骑拥高牙”，“归去凤池夸”时，会不会觉得心酸？我柳永一身才气竟要做此谄媚之词，那酒喝到嘴里是涩还是香？

　　人世是华丽深邃，亦可以幽苦难绝，不是你该走的路，怎么挤也挤不进去，勉强挤上独木桥，眼见得许多不如自己的人轻松过河，登堂入室，自己却也走不到头，柳永一直是科场失意，宦游各处。大约50岁时进士及第。一生只做过一次小官，在任期间，清廉正直，官声甚好，却也没因此有什么大作为。

　　有一次，他在《西江月》中说“纵教匹绢字难偿，不屑与人称量，我不求人富贵，人须求我文章”，他的放荡疏毫惹来当朝丞相吕夷的忌恨，上奏弹劾，宋仁宗因此罢免了他。

　　多年坎坷，柳永终于灰了心，认清自己的命运，顺应天意，他遂以妓为家。并自称“奉圣旨填词柳三变”。中国的文明里敬天恪物，大到时势变换，星月轮转，小到一家一人的生情死意，都要候上天的安排，虽有个天意无常在，但上至天子，下至黎民都可以是安然平顺的，这种承受也是力量。天绝了路，那么不如，谨守天意，“且将浮名,换了浅斟低唱。”人生若能一路欢歌，到底也不枉桐花万里。

　　他便真流连于这烟花地不去了，与伶人妓女相来相往，不是他自绝与上，甘于“下流”，事实上，我也从不觉得柳永的词是下流的俚俗。相反自有一种才子的放荡不羁，豁达明艳的境界，严有翼《艺苑雌黄》评柳词是：“大概非羁旅穷愁之词，则闺门淫蝶之语。”这话太难听，也是他自身假清高。

　　无论道学家们怎么诋毁，也无法改变一个事实柳永是北宋大词家，地位是超然的。他承李煜余绪，注重抒发个人真切细微的感受，而境界广大，他作慢词，改变了以往小令一统天下的局面。

　　柳永以前，慢词总共不过十余首，而他一人就创作了一百三十二首。他将赋法移植入词，故其抒情词往往具有一定的叙事色彩。《雨霖铃》就象一曲长亭送别的独幕剧，事中有人，情由事生。后来的秦观周邦彦多用此法而变化之。对后世词坛有深隧悠远的影响。纪昀于《四库全书总目提要》中倍加推崇：“诗当学杜诗，词当学柳词。”是令人快意的赞誉。

　　我觉得柳词愈是风花雪月，愈见得情谊深长，也不用刻意去追求境界辽阔高远，因为柳永的胸襟比之寻常男人已是霁月光明了，词自然是堂庑特大。

　　那些酸腐文人平日泡秦楼楚馆的不少，多半是闻香下马，摸黑上床，下了床不要说是有真情意，在别的地见到，装做不认识，不语带讥讽就不错了。妓女只是男人的玩物，是一些下贱的女子，甚至连人也不是，只是物品，和骡马同列。

　　最恨，是古时的男子不懂得尊重女人，诗经里一篇又一篇的弃妇诗叫人不忍卒读。寻常女子，颜老色衰，尚被负心的夫君休下堂去，至于妓女，更是低贱。戏文里，薄幸男子功成名就后背弃曾经捐助他们妓女的故事更是屡见不鲜，而为妓女舍弃功名的却只有柳七。

　　“不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面”，柳永对妓女的爱，换来了妓女的真情与崇拜。在妓女的心中，能见上柳永一面，自己的名字能被他叫一声，使柳永为自己填词一首，即便立即死去，也心甘情愿。

　　平时，谁肯真心的为那些女人们写下一字半句，女子无才便是德，她们的苦无法倾诉，才是真正的历史的过客。所以有一个人肯为她们做词做歌，何况这男人还是绝顶的聪明，天生的词人，博学多才，妙解音律，肯低下心来，听她们的哀曲，是几世求得的福分？这个人，老天派来了，他就是柳永。

　　“惟本色英雄方能到此，是飘零儿女莫问人家。”这一联赠柳七正好，他是真性情的好男儿，词大多是为妓女作的，他用词来歌颂她们，把她们比作梅花，芙蓉、海棠，女子都是娇媚的，都需要有人怜惜与疼爱。不是柳郎才高，而是柳郎心低，他肯低下身来俯就这些女子，、他肯看她们心上的伤痕，对她们的爱是发自内心的，纯洁而不染烟尘的。他肯用一阕清词，一句温言博红颜一笑。他甚至于将妓女从妓与文人从政相提并论。这样的高看和尊重。这样的真性情，像贾府里的“大观园”一样是笼罩主流文化头上的阴影。虽然滴落出的情感是如金似玉，也是为礼教所不容。稀贵而真诚，所以隔了千年看去仍是脉脉动人。

　　他字里行间流露的真性情，直直戳中封建伪道学的痛处。所以柳永一生为人所嫉，皇帝不喜欢他，朝臣压抑他，士人排挤他。即使他词中滴落出的情感如金似玉，也依然为礼教所不容。

　　晚年的柳永落魄潦倒，身无分文，但他的死却是轰轰烈烈、荡气回肠。相传柳永死时，“葬资竞无所出”，妓女们集资安葬了他。此后，每逢清明，都有歌妓舞妓载酒于柳永墓前，祭奠他，时人谓之“吊柳会”，也叫“上风流冢”。没有“吊柳会”“上风流冢”者，不敢到乐游原上踏青。并形成一种风俗，一直持续到宋室南渡。后人有诗题柳永墓云：乐游原上妓如云，尽上风流柳七坟。可笑纷纷缙绅辈，怜才不及众红裙。

　　“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”是他写出的流传千古的名句，深情宛然可描绘。千红一哭，万艳同悲。获得尊重是每个人都渴求的情感。草色烟光残照里，我遇上柳七，也会备下清酒佳肴，共他浅斟低吟。不会让他一人把栏杆拍遍，感叹无言谁会凭阑意。

　　

柳永词在内容上主要有哪几类？其主要的代表作是什么

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柳永，，北宋著名词人，婉约派代表人物。是第一位对宋词进行全面革新的词人， 也是两宋词坛上创用词调最多的词人。柳永大力创作慢词，将敷陈其事的赋法移植于词，同时充分运用俚词俗语，以适俗的意象、淋漓尽致的铺叙、平淡无华的白描等独特的艺术个性，对宋词的发展产生了深远影响。柳词内容包括：

描写市民阶层男女之间的感情：

柳永词大量描写市民阶层男女之间的感情，词中的女主人公，多数是沦入青楼的不幸女子。柳永的这类词，不仅表现了世俗女性大胆而泼辣的爱情意识，还写出了被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声。在词史上，柳永第一次笔端伸向平民妇女的内心世界，为她们诉说心中的苦闷忧怨。正是基于这样的原因，柳永的词才走向平民化、大众化，使词获得了新的发展趋势。

描写都市生活和市井风光：

柳永词多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。柳永长期生活在都市里，对都市生活有着丰富的体验，他用彩笔一一描绘过当时汴京、洛阳、益州、扬州、会稽、金陵、杭州等城市的繁荣景象和市民的游乐情景。这些都市风情画，前所未有地展现出当时社会的太平气象。

描写羁旅行役

柳永多次科举失利后，为了生计，不得不到处宦游干谒，以期能谋取一官半职。柳永工于羁旅行役词，正是基于他一生宦游沉浮、浪迹江湖的切身感受。《乐章集》中六十多首羁旅行役词，比较全面地展现出柳永一生中的追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态。在这类词中，柳永写其行踪所至，自抒漂泊生活中的离别相思之情，背景远比五代以及宋初词人所写思乡念远词阔大，意境也更苍凉，特别真切感人。

其他

柳永还写过不少歌颂帝王、达官贵人的词，也写过一些自叙怀抱，自叹平生遭际的词，例如其《戚氏》一篇，是《乐章集》中最长的一首词，他在词中对自己的生平作了回顾，字里行间颇多感触，唱出了天涯沦落的不遇之士的悲音，被誉为《离骚》的遗风。

代表作：

《雨霖铃·寒蝉凄切》《蝶恋花·伫倚危楼风细细》《少年游·长安古道马迟迟》《望海潮·东南形胜》

《甘草子·秋暮》《定风波·自春来》《鹤冲天·黄金榜上》《戚氏·晚秋天》《玉蝴蝶·望处雨收云断》

《黄莺儿·园林晴昼春谁主》《雪梅香·景萧索》《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》《定风波·伫立长堤》

《鹧鸪天·吹破残烟入夜风》《引驾行·红尘紫陌》《玉女摇仙佩·佳人》《彩云归·蘅皋向晚舣轻航》

《古倾杯·冻水消痕》《凤栖梧·蜀锦地衣丝步障》《忆帝京·薄衾小枕天气》《女冠子·断云残雨》

《莲令采·月华收》《二郎神·炎光谢》《鹤冲天·闲窗漏永》