古典诗词是我国文学遗产的重要组成部分,在高中语文教材中占有一定的分量。在全国语文高考中,古诗词赏 析连考了七年,难度越来越大,题量有逐年加大的趋势,成为高考备考的一个亮点。在实际的考查中,古诗词鉴赏题的得分率一向偏低,很多同学都把它视为难以逾越的高峰,望而却步,以致做题时迷迷糊糊地跟着感觉走,很遗憾地丢掉了应该得到的分数,为了解决好这个问题,我依据多年的教学实际经验,现就古诗词赏析的方法,总结如下:
一、吟咏诗韵 有一种说法,叫做“书读百遍,其义自见”。这种说法不无道理,古诗丰富的感情,深刻的内涵蕴藏在凝练的语言之中,不反复吟诵,怎能体会得出?通过反复吟诵,才有可能逐步把握诗的感情脉搏,找到“诗眼”,领悟诗中意境。“吟咏”即带有审美,欣赏性质的朗读,就是随着鲜明的节奏和韵律,设身处地,声情异茂地朗读———读“朱门酒肉臭,路有冻死骨”时,你就是杜甫;读“大江东去,浪涛尽,千古风流人物”时,你就是苏东坡;读“帘卷两风,人比黄花瘦”时,你就是李清照———“激昂处还他个激昂,委婉处还他个委婉”,读书抑 扬顿挫,读出诗的韵味,读出作者的心声。 古诗都有鲜明的节奏,而且讲究韵律,不少古诗原是可以配乐唱的,这就为我们的吟咏提供了条件。把握古诗 节奏的原则是不能读破诗句,例如“但愿/人长久,千里/共婵娟”,不能读成“但愿人/长久,千里共/婵娟”。 另外,我们在朗读,吟咏一些华美的作品时,还要在脑海中浮现出诗中所描绘的画面,读出诗情画意来,例如读杜甫《兵东行》一诗,我们脑海中便要出现一个个凄惨的画面,读李白《将进酒》一诗,我们要仿佛亲眼所见诗人在席上的一举一动,亲耳听到诗人频频的劝酒声,我们的身体中,声音里也奔诵着诗人跌宕起伏的感情激流。 二、剖析古诗词的思想感情 1.借助题目、背景和典故来理解内容,体会感情。不 少诗的题目往往概括了该诗的主要内容,或暗示了它的感情基调。抓住题目来思考,便容易把握该诗的情感脉络。同时,作者要表达的意思并非无病呻吟,也不是凭空而来,往往是有感而发。因而联系作者的处境及作品内容的背景,典故,可以更深刻地理解诗词的思想内容,这也就是“知人论世”。如《永遇乐。京口北固亭怀古》中“凭谁问, 廉颇老矣,尚能饭否?”联系辛弃疾的生活背景及当时的社会状况,我们不难理解到辛弃疾面对金兵入侵,虽年事已高,但壮志不已,仍想杀敌报国,可南宋统治者不思杀退金兵,收复失地,因而对辛弃疾置之不理。作者以廉颇自比,说自己不如廉颇,廉颇尚有人问讯,而自己却无人过问。壮志难酬,惆怅不已,发出连连哀叹。有时,如果诗的后面有注解,那我们就一定要结合注解中的背景来做答。我们要坚信,在高考中,信息提示中一定不会有多余的废话。
1.观刈麦·白居易
田家少闲月,五月人倍忙。 夜来南风起,小麦覆陇黄。 妇姑荷箪食,童稚携壶浆。 相随饷田去,丁壮在南冈。 足蒸暑土气,背灼炎天光。 力尽不知热,但惜夏日长。 复有贫妇人,抱子在背傍。右手秉遗穗,左臂悬敝筐。 听其相顾言,闻者为悲伤。 田家输税尽,拾此充饥肠。 今我何功德,曾不事农桑。 吏禄三百石,岁晏有余粮。 念此私自愧,尽日不能忘。2、月夜·刘方平
更深月色半人家,北斗阑干南斗斜。今夜偏知春气暖,虫声新透绿窗纱。3、商山早行·
晨起动征铎,客行悲故乡。鸡声茅店月,人迹板桥霜。槲叶落山路,枳花明驿墙。因思杜陵梦,凫雁满回塘。4、卜算子 咏梅 [陆游]
驿外断桥边,寂寞开无主。已是黄昏独自愁,更著风和雨。 无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故。5、破阵子·晏殊
燕子来时新社梨花落后清明 池上碧苔三四点 叶底黄鹂一两声 日长飞絮轻6、浣溪沙 苏轼
籁籁衣巾落枣花,村南村北响缫车,牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长惟欲睡,日高人渴漫思茶,敲门试问野人家。7、南乡子·登京口北固亭有怀 辛弃疾 年少万兜鍪,坐断东南战未休。
天下英雄谁敌手?曹刘! 生子当如孙仲谋。 何处望神州?满眼风光北固楼。 千古兴亡多少事?悠悠! 不尽长江滚滚流。8、《朝天子》咏喇叭
喇叭,锁哪,吹出的曲调短小,可是声音很大。宦官们坐的官船来来往往,多得像乱麻,全都倚仗着你来抬高名声身价。士兵听了士兵发愁,老百姓听了老百姓害怕,哪里去分辨什么是真和假?眼看着吹翻了这家,吹伤了那家,只吹得水干了,鹅也飞光了! 喇叭,锁哪,曲儿小,腔儿大。官船来往乱如麻,全仗你抬声价。军听了军愁,民听了民怕,那里去辨甚么真共假?眼见的吹翻了这家,吹伤了那家,只吹的水尽鹅飞罢!9、南宋辛弃疾《南乡子·登京口北固亭有怀》
何处望神州,满眼风光北固楼。千古兴亡多少事,悠悠。不尽长江滚滚流。 年少万兜鍪,坐断东南战未休。天下英雄谁敌手,曹刘。生子当如孙仲谋10、山坡羊·骊山怀古 张养浩
"骊山四顾,阿房一炬,当时奢侈今何处?
只见草萧疏,水萦纡,至今遗恨迷烟树. 列国周齐秦汉楚.赢,都变做了土;输,都变做了土!" 我们学的就是这些,希望对你有用声声慢声声慢
李清照 寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候,最难将息。三杯两盏淡酒,怎敌他,晚来风急!雁过也,正伤心,却是旧时相识。满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑!梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴。这次第,怎一个愁字了得! 如梦令 常记溪亭日暮,沉醉不知归路。兴尽晚回舟,误入藕花深处。争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。 如梦令 昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。试问卷帘人,却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦。 点绛唇 蹴罢秋千,起来慵整纤纤手。露浓花瘦,薄汗轻衣透。 见有人来,袜铲金钗溜,和羞走。倚门回首,却把青梅嗅忆秦娥 临高阁,乱山平野烟光薄。烟光薄,栖鸦归后,暮天闻角。 断香残香情怀恶,西风催衬梧桐落。梧桐落,又还秋色,又还寂寞。 武陵春 风住尘香花已尽,日晚倦梳头。物是人非事事休,欲语泪先流。 闻说双溪春尚好,也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟,载不动、许多愁。 醉花阴 薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽。佳节又重阳,玉枕纱橱,半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。
性雅成诗,爱淡成词,诗词承载了千百年来人们的理想抱负与心中向往。
其情若明珠,光华闪耀流转千年;其思若悬瀑,飞湍而下直入人心.你的清雅出世为后世的情感觅得出处,你的质朴无华则让人深味世间的至情至真。
“死生契阔,与子成说,执子之手,与子偕老。
”人世纷繁,情感往往掺杂了些许杂质,可是在先民的眼中,爱是最质朴无华的纯粹,只需一句誓言,便可相濡以沫共度余生。
品悟《诗经》,品先民情感之纯朴,悟人世平凡中的赤诚之心。
诗至你而盛,歌自你而慨。
你是天地间最浪漫激昂的乐章,谱写了盛唐的华丽篇章,亦唱出人间灿烂的情怀。
“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。
”我看到李白从容不羁地笑离长安,亦感受到他生命的胸怀,笑看人世千百态。
“飘飘何所似,天地一沙鸥。
”我看到杜甫几经磨难的坎坷流离,亦感受到他灵魂中的执着坚忍,虽经起伏仍本心不改。
“青山澹如此,我心素已闲。
”我看到王维独对青山的淡泊宁静,亦感受到他内心的波澜不惊,安然立世处变不惊。
品悟唐诗,品唐人的胸襟博大,悟人世起伏中的本心不改。
你是流淌在人内心的一条长河,可有波浪天涌的豪迈,亦可有缓流澈澄的清丽。
“人生如梦,一樽还酹江月。
”苏子泛舟赤壁之下,慨叹人世不过一梦而已,潇洒自如,旷达处世。
“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营。
”辛弃疾于白发之时,遥想当年的壮志豪情,壮心不减,豪迈依旧。
“莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。
”李清照斜倚东篱之旁,相思欲罢不能,情真意切,忧而不伤。
品悟宋词,品宋人之真挚细腻,悟人生变迁中的旷达豪迈。
生活,以诗歌而观之,多了几分绚丽,添了些许淡泊。
人生如诗,诗如人生,感悟诗中的情怀,是对灵魂的一种追寻,亦是对自我情操的一种升华,让我们在诗中不断地成熟,亦让诗成为我们人生的伴侣,彼此相依,彼此相惜,彼此了然。
醉花阴
【宋】李清照薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽。佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透。东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。【简析】 这首词是作者早期和丈夫赵明诚分别之后所写,它通过悲秋伤别来抒写词人的寂寞与相思情怀。 上片与秋凉情景。首二句就白昼来写:“薄雾浓云愁永昼。”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇,更罩满词人心头。“瑞脑消金兽”,写出了时间的漫长无聊,同时又烘托出环境的凄寂。次三句从夜间着笔,先点明节令:“佳节又重阳”。随之,又从“玉枕纱厨”这样一些具有特征性的事物与词人特殊的感受中写出了透人肌肤的秋寒,暗示词中女主人公的心境。而贯穿“永昼”与“一夜”的则是“愁”、“凉”二字。深秋的节候、物态、人情,已宛然在目。这是构成下片“人比黄花瘦”的原因。下片写重九感怀。首二句写重九赏菊饮酒。古人在旧历九月九日这天,有赏菊饮酒的风习。唐诗人孟浩然《过故人庄》中就有“待到重阳日,还来就菊花”之句。宋时,此风不衰。所以重九这天,词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”,菊花的幽香盛满了衣袖。这两句写的是佳节依旧,赏菊依旧,但人的情状却有所不同了:“莫道不消魂,帝卷西风,人比黄花瘦”。上下对比,大有物是人非,今昔异趣之感。就上下片之间的关系来说,这下片写的是结果。 早年,李清照过的是美满的爱情生活与家庭生活。作为闺阁中的妇女,由于遭受封建社会的种种束缚,她们的活动范围有限,生活阅历也受到重重约束,即使象李清照这样上层知识妇女,也毫无例外。因此,相对说来,他们对爱情的要求就比一般男子要求更高些,体验也更细腻一些。所以,当作者与丈夫分别之后,面对.单调的生活,便禁不住要借惜春悲秋来抒写自己的离愁别恨了。这首词,就是这种心情的反映。从字面上看,作者并未直接抒写独居的痛苦与相思之情,但这种感情在词里却无往而不在。这是透过一层的写法。 比喻的巧妙也是这首词广泛传诵的重要原因之一。古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜。如“人与绿杨俱瘦”(宋无名氏《如梦令》),“人瘦也,比梅花、瘦几分?”(宋程垓《摊破江城子》),“天还知道,和天也瘦。”(秦观《水龙吟》)等等。但比较起来却均未及李清照本篇写得这样成功。原因是,这首词的比喻与全词的整体形象结合得十分紧密,极切合女词人的身份和情致,读之亲切。 词中还适当地运用了烘云托月的手法,有藏而不露的韵味。例如,下片写菊,并以菊喻人。但全篇却不见一“菊”字。“东篱’,本来是用陶渊明‘采菊东篱下”诗意,但却隐去了“采菊”二字,实际是藏头。又如,“把酒”二字也是如此,“酒”字之前,本来有“菊花”二字,因古人于九月九日有饮菊花酒的风习,这里也省略了“菊花”二字。再如“暗香”,这里的“暗香”指的是菊花而非其他花蕊的香气。“黄花”,也就是“菊花”。由上可见,全词不见一个“菊”字,但“菊”的色、香、形态却俱现纸上。词中多此一层转折,吟味时多一层思考,诗的韵味也因之增厚一层。 设问手法也是词中值得注意的艺术特点之一。明茅映在《词的》中说:人们“但知传诵结语(指“人比黄花瘦”句),不知妙处全在‘莫道不消魂’。”这话是很有见地的。“莫道”一句,实际上可以与贺铸《青玉案》中“试问闲愁都几许”一句相媲美。所不同的是“莫道”句带有反诘与激问的成分。 元伊士珍《琅环记》有如下一段故事:“易安以重阳《醉花明》词函致赵明诚。明诚叹赏,自愧弗逮,务欲胜之。一切谢客,忌食忘寝者三日夜,得五十阕,杂易安作以示友人陆德夫。德夫玩之再三,曰:‘只三句绝佳’。明城诘之。答曰:‘莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。’正易安作也。”不论这一故事的可信程度如何,单从这故事的流传就足以说明李清照的生活体验不是一般文人所能体验得了的;他的艺术风格与艺术技巧,也不是一般词人所能模仿得了的。词里出现的那种多愁善感、弱不禁风的闺阁美人形象,也正是这样创造出来的。因为这一形象是封建社会特定历史时期与特定阶层的产物。如梦令
常记溪亭日暮,沉醉不知归路,兴尽晚回舟,误入藕花深处。争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。如梦令昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒,试问卷帘人,却道海棠依旧。知否,知否,应是绿肥红瘦。醉花阴薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽。佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透。东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不消魂。帘卷西风,人比黄花瘦。一剪梅红藕香残玉蕈秋,轻解罗裳,独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。花自飘零水自流。一种相思,两处闲愁。此情无计可消除。才下眉头,却上心头。声声慢寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候,最难将息。三杯两盏淡酒,怎敌他晚来风急!雁过也,正伤心,却是旧时相识。满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑!梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴。这次第,怎一个愁字了得!《醉花阴》
李清照薄雾浓云愁永昼,瑞脑销金兽。佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透。东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦。 翻译:稀薄的雾气浓密的云层掠起烦愁直到白昼,龙脑的香料早已烧完了在炉金兽。美好的节日又到重阳,洁白的瓷枕,轻纱笼罩的床厨,昨日半夜的凉气刚刚浸透。 在东篱饮酒直饮到黄昏以后,淡淡的黄菊清香飘满双袖。别说不会消损神魂,珠帘卷起是由于被受西风,闺中少妇比黄花更加消瘦。要注意语音、语气、语调和情感。.先熟悉自己的诗歌,最好能背诵,以便自己在朗诵时掌握好情感,并要要完全理解诗歌所作的背景,了解作者要抒发的情感,再根据具体的句子,尽量把自己想像成作者或者诗歌内的主人公,真实的体会诗歌的情感,将自已融入其中,自然的会取得很好的效果,朗诵时语句的抑扬顿挫与音量的控制是表达情感的手段。